ADDAURA
teatre visual
Somnis dels quals ens sentim orgullosos
Els nostres espectacles
Qui som
La meva inquietud per unir les diferents disciplines teatrals com són la màgia, el teatre negre, els titelles, el circ i les ombres, fa que contacti amb ballarins per afegir la dansa en el meu projecte creatiu, i aquí comença el camí d’aquest nou grup del que sóc directora i productora.
Gràcies a la formació i l’esforç, els ballarins també s’han convertit en grans actors, titellaires, signadors de LSC, clowns, mags i ombristes. Tot aquest combinat dona com a resultat la definició més clara del que realitza la companyia: Teatre Visual. Em sento orgullosa del treball que fem i alhora encoratjada perquè cada espectacle realitzat se’ns ha reconegut en els Premis MAX.
Teia Moner
Qué diuen de nosaltres
Premsa
I la veritat és que el corol·lari de l’actual aposta no podia haver sortit millor: potència de les imatges, virtuosisme en les transformacions de vestuari i en els efectes màgics diversos, amb escenes d’un fresc fregolisme molt ben reeixit, sempre amb una base visual i colorista magistralment encaixada en l’univers pictòric de Klee i de la Bauhaus. I tot servit des d’un format d’esquetxos que es van succeint al ritme de la música en directe de Vassil Lambrinov i d’una rica banda sonora que l’acompanya.
Toni RumbauRevista Putxinel·li
Embrossa't ens convida obertament al món de Joan Brossa, en la seva idea que el "lector de poesia és un executant", o sigui que el lector és qui en efecte acaba l'obra. Amb tota evidència, els recursos d'aquesta joia, que seria injustament classificada com espectacle infantil; és prou potent per estimular la fantasia i la participació del públic de totes les edats.
L'arquitectura de l'espectacle és àgil, divertida, didàctica i lleu al mateix temps. Llums i vestuaris contribueixen perfectament al caràcter oníric de l'obra. Especialment interessant la capacitat dels ballarins i, diria jo, actors i mags, de coordinar coreografies amb trucs de màgia, estils de ball diferents i actuació, tot aconseguint ser divertits.
Nadia Zamboni BattistonYOU SHOULD BE DANCING A dialogue with performing arts
La directora artística, Teia Moner, reivindica la figura de pioners en l’àmbit creatiu que emprin l’art com un mitjà expressiu de lluita envers l’època que els ha tocat viure i, al mateix temps, com una fórmula per reivindicar la llibertat individual
Una posada en escena delirant que sap mantenir els ritmes i que fa aplaudir a petits i grans des del minut zero. L’espectacle ha volgut penetrar en la vida personal del pintor i, a la vegada, ha sabut explorar una manera de fer i de concebre l’art. Un crit, per tant, a l’esperit creatiu dels nens.
Judith BarnésEl Temps de les Arts
Anterior
Pròxim