ADDAURA
teatre visual
Des rêves dont nous sommes fiers
Nos spectacles
Qui sommes nous
Mon souci d'unir les différentes disciplines théâtrales telles que la magie, le théâtre noir, les marionnettes, le cirque et les ombres, me fait contacter des danseurs pour ajouter de la danse à mon projet créatif, et ici commence le chemin de ce nouveau groupe dont je suis réalisateur et producteur.
Grâce à la formation et aux efforts, les danseurs sont également devenus de grands acteurs, marionnettistes, signataires de LSC, clowns, magiciens et créateurs d'ombres. Tout cela combiné aboutit à la définition la plus claire de ce que fait la compagnie: le théâtre visuel. Je suis fier du travail que nous faisons et en même temps encouragé parce que chaque spectacle que nous avons fait a été reconnu dans le Prix MAX.
Teia Moner
Ce qu'ils disent de nous
Presse
Et la vérité est que le corollaire du pari actuel n'aurait pas pu mieux sortir: puissance des images, virtuosité dans les transformations de costumes et divers effets magiques, avec des scènes d'une fraîcheur fraîche très réussie, toujours avec un fond visuel et coloré magistralement intégré. dans l'univers pictural de Klee et du Bauhaus. Et le tout servi à partir d'un format de croquis qui suit le rythme de la musique live de Vassil Lambrinov et d'une riche bande-son qui l'accompagne.
Toni RumbauMagazine Putxinel·li
Embrossa't nous invite ouvertement à l'univers de Joan Brossa, dans son idée que le "lecteur de poésie est un interprète", c'est-à-dire que c'est le lecteur qui achève en fait l'œuvre. Avec toutes les preuves, les ressources de ce joyau, qui serait injustement classée comme une émission pour enfants; il est suffisamment puissant pour stimuler l'imagination et la participation de publics de tous âges. L'architecture du spectacle est à la fois agile, ludique, pédagogique et légère. Les lumières et les costumes contribuent parfaitement au caractère onirique de l'œuvre. Particulièrement intéressante est la capacité des danseurs et, je dirais, des acteurs et des magiciens, à coordonner des chorégraphies avec des tours de magie, différents styles de danse et performances, tout en réussissant à être amusant.
Nadia Zamboni BattistonVOUS DEVRIEZ DANSER Un dialogue avec les arts de la scène
La directrice artistique, Teia Moner, revendique la figure de pionniers dans le domaine de la création qui utilisent l'art comme un moyen expressif de lutte vers l'époque où ils ont vécu et, en même temps, comme une formule pour revendiquer la liberté. Individu Un délire une mise en scène qui sait garder les rythmes et qui fait applaudir enfants et adultes dès la minute zéro. Le spectacle a voulu pénétrer la vie personnelle du peintre et, en même temps, a pu explorer une manière de faire et de concevoir l'art. Un cri donc à l'esprit créatif des enfants.
Judith BarnésLe temps des arts
Précédent
Suivant